和时间抗争的戏码，每天都在上演，穿过车水马龙，穿过人潮汹涌，穿过宛如时空隧道一般的地铁通道，穿过时间构筑的汹涌洪流。一直都在低头看着脚下的路，每一次的抬头仰望，都恍若隔世。深呼吸，抬头，像个指挥家一样张开双手，逆着时间来认真想一个问题。
你真的了解现在脚踩的这座城市吗？
无论是大城还是小镇，它们总是令人捉摸不透，对于"一个人"而言，一座城市太大，太久，无论从时间还是空间的角度来看，仅凭孤身一人就想要知晓它的古往今来、前世今生显然是不现实的事情。所以那个一直萦绕在心头的问题便迎刃而解：为什么别人嘴里的城市如此丰富多彩，而我所看到的只是日复一日的单调。
不是这座城市不够好，而是你对它了解的不够深。
我一直相信，一座有"底蕴"的城市需要许多的"不同"拼凑而成。古往今来的不同，五湖四海的不同，五行八作的不同，跨越维度的不同，最后再由一条绵延其中不曾消逝的时间线将其串联，一座文化丰满形象立体的城市便跃然而生。
北京，就是这样一座承载着万千精彩的城市；京城，就是这样一个杂糅着历史与现代的称谓。许多人来过北京，许多人知道北京，许多人参与过北京，却很少有人能够彻底的了解北京。北京很大，远不止从东城区到延庆区的跨度；北京很久，远不止从燕都到北平的维度。每个来到北京的人都会拥有这16410.54平方千米的一部分，而今天的故事诞生于北京三里屯的AppleStore，从4月16号至6月6号，三里屯AppleStore将聚集一群"讲述着北京故事的人"，他们在各自的艺术领域里演绎着属于自己的故事，来听听他们不同的故事，去试着拼凑出你心中的北京。
红墙宫里万重门，重彩朱漆掩画意
在中国这片土地上曾经出现过63个王朝，446位帝王，他们营建众多宫殿作为权力的顶点，俯视万民。这些宫殿中的大多数，或毁于岁月的摧残，或毁于改朝换代的一把大火。却有一座宫殿，历经两个大一统王朝600年风霜，仍然立于天地之间，它就是明清北京故宫。
许多人提到北京，第一个脱口而出的景点便是"故宫"，它就像是北京烙在所有人大脑皮层上的烙印，将时间截流，在这个时代里留下充满历史的回声。它就静静伫立在那里，伫立在北京中轴线的中心，见证朝代更迭，眼见风云千樯。它不懂音律，人们却分明能感受到金声玉振；它不会说话，可它的宫墙黄瓦似乎都在倾诉着历史。
在此居住过的明、清两代24位皇帝，都已陆续化作了风中的幻影，甚至连一根羽毛都未留下。好大的一阵风哟，刮过红墙、琉璃瓦，刮过石兽守望的翘檐，刮过无知的树木和泛黄的纸张，把记忆里的龙飞凤舞、莺歌燕语席卷而去。每当夜幕低垂，这偌大的城池就像曲终人散的露天剧场，显得格外幽静。时光啊时光，青山遮不住，依旧东流去。
但纵然紫禁城改称为故宫的那一天起，它就是一座属于亡灵的城池，却依旧散发着足以抵御时间侵蚀的魅力。许多人都说喜欢冬天的北京，多半也是因为喜欢落了雪的故宫，大家都说，一下雪，北京就变成了北平，故宫就变成了紫禁城，如今乍暖还寒，花间晚照，春天的故宫依旧可以模糊时间的边界。4月16日星期五的15:00--16:30，在三里屯的AppleStore，跟着年轻的故宫博物院文物摄影师朱楷，和数字项目负责人康晓璐"云"游紫禁城，喜欢摄影的朋友还可以学习如何更好地拍摄出故宫建筑和藏品之美。作为"一座京城，万千精彩"系列的首发课程，两位嘉宾将介绍他们的团队是如何通过科技的力量，将紫禁城600年饱含风霜的一砖一瓦，以及海量的院藏文物呈现在大众眼前。你还有机会了解在不同季节、天气和时间拍摄故宫的绝佳位置，同时收获博物馆展品拍摄技巧，用iPhone尝试艺术化的文物摄影。
故宫，作为保护和传承人类文明的重要殿堂，是连接过去、现在、未来的桥梁。今天，被数字技术颠覆的巍峨宫苑，正在成为全新的文化符号。用数字化打破时空障碍，用流行文化唤醒文保意识，传播与传承的深度结合，这与当下时代的流行有关，也与当下可以触摸到的生产方式有关。故宫的600年，所有过去，皆是未来。
而后一声单皮鼓点零星而起，花腔宛转着应和陈年的老曲，有人身着那件花影重叠的衣，演着那场等郎骑竹马来的戏，一出纸醉金迷的闹剧，一袭染尽红尘的戏衣，所唱的，不过是那段隔世经年的梦。如果说"故宫"是你看到的北京，那么"京剧"便是你听到的北京。
京剧，曾称平剧，是中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，位列中国戏曲三鼎甲"榜首"。京剧目前分四个行当，生旦净丑，以前还有一个行当叫末，实际上末算是生的一种，所以现在已经不提末这个行当了。好多人说，京剧啊，我实在听不进去，咿咿呀呀，不知道唱的是什么？假如您真的想了解京剧，那我建议你从西皮流水听起，流水节奏快，词句朗朗上口，很富有欣赏性。之所以好多人听不懂，是因为京剧为了韵律，有很多上口音，比如白不读bai，读bo，所以有生书熟戏，听不腻的曲艺这一说。看着戏词多听几遍，您不但听懂了，还会不由自主的跟着唱起来。
京剧的"四大名旦"：梅尚程荀；京剧的"四大名曲"：《红楼二尤》、《锁麟囊》、《贵妃醉酒》、《双阳公主》；京剧的"四大基本功"：唱念做打；京剧的"文场四大件"：京胡，京二胡，月琴，小三弦；京剧的"武场四大件"：板、鼓、锣、钹。京剧艺术的魅力绝不是其他艺术门类可以相比较的，如今的京剧已经走遍世界各地，逐渐成为传播中国传统艺术文化的重要媒介。4月25日星期日的13:30--15:00，着名京剧演奏员谢光荣与主持人孟令西一起，将莅临三里屯Apple，在领略京剧独特魅力的同时，学习锣鼓经，感受中国风打击乐的演奏方法。他们将带你了解京剧的古往今来，以及锣鼓的不同节奏与形式在京剧中所代表的意义。然后，你将在ipad上使用库乐队app中的大锣、镜钱和小锣，并配合现场的京剧乐师，录制一段带有京剧基调、气氛和意境的京剧锣鼓。
行当之美、妆容之美、华服之美、音韵之美，来听听古代北京的声音，让经典轮回思绪。
用木头锻造的奇迹，用光影留住印象里的北京
既然提到了故宫的恢弘，那你可曾想过，在那个未曾发明铁钉的年代，故宫的工匠们是如何不用一钉一铆就搭建出了这座气势恢宏的宫殿呢？榫卯，但有许多人更愿意称之为人类建筑史上的奇迹。
俗话说"榫卯万年牢"，不用一颗铁钉，仅靠榫卯工艺，便可做到扣合严密、间不容发、天衣无缝，使用百年而依旧坚固美丽，榫卯结构在我国建筑史上起到了至关重要的作用。距今大约7000年前，生活在浙江余姚河姆渡一带的先民们，慢慢学会了用锋利的石斧砍伐树木，搭建房屋，以此来躲避风霜雨雪和野兽的袭击。那时候，没有钉子、胶水，没有坚固的混凝土，在长期的实践中，先祖们摸索出了一套非常实用、可拆卸的创意，即榫卯结构，它比汉字发源更早。1973年，考古人员在河姆渡遗址发现了大量榫卯结构的木质构件，有力地证明了这一点。
榫卯结构本是中国古建筑结构中最常用的一种结构，榫卯凸出部分叫榫（或榫头），凹进部分叫卯（或榫眼、榫槽）。千百年来，榫卯结构一直广泛应用于中国传统建筑和家具中，只是它们在技术层面上的侧重点各不相同。建筑中榫卯侧重结构稳定，因为它在几个方向都能开卯口，兼顾结合在同一点上不同方向的受力，合拢时成为一个高强度的完美整体。榫卯工艺是古代工匠的必备技能，工匠手艺的高低，通过榫卯的结构就能清楚的反映出来。好的工艺师傅能让榫卯两部分严密扣合，达到"天衣无缝"的效果。它的优势是坚固耐保存、方便拆卸搬运，还不伤木质。不像钉子易腐蚀。
榫卯被称作我国传统家具的"灵魂"，亦是故宫屹立千年不倒的终极秘密。虽然在现实生活中随手打造榫卯、体验榫卯的神奇并不是伸手即来，但是在AppStore中，一款名为"榫卯"的App却能够简单的实现这个愿望。"榫卯"App曾入选AppStore2014年度精选。它以数字方式重现了榫卯这项古老的中国传统民艺，在优雅呈现中国古典家具独特连接结构的同时，也详细介绍了传统木工工具、各种木材，以及漆和榫卯的历史渊源。
并且在4月18日星期天的13:30--15:00，榫卯App的设计者孙勇将会来到三里屯Apple，与大家一起探索这项京城随处可见的传统文化和技艺。届时，孙勇将带你了解榫卯精巧的开合结构，并介绍自己如何将它设计为一款别具东方意趣的App。然后，你将挑选一项自己喜爱的传统艺术，如瓷器和书法等，在iPad上使用ApplePencil和Keynote讲演，将你的想法转化为生动形象的App原型。
所谓奇迹，不过是将梦想照进现实，作为中国最古老的奇幻故事，《山海经》这部先秦文献，充满了神秘色彩。书中记载的内容天马行空，亦真亦幻，给我们留下无限想象的空间。随着最近三星堆遗迹再次发掘出土的部分文物与《山海经》的描述非常相似，引起了人们对《山海经》的关注。《山海经》记录了华夏文明上古时代的故事，有人说它不仅是神话传说，而且是远古的现实世界。
且不论是真是假，《山海经》本身，就是一部非常适合当做游戏题材去挖掘的作品，如果和北宋名画《千里江山图》相结合，那这游戏的玄妙自然不言而喻。《绘真·妙笔千山》便是这样一部作品，它是是网易游戏与故宫博物院联合开发的一款东方韵昧解谜手游，剧情结合《山海经》等神话志怪传说，美术灵感来自以北宋名画《千里江山图》为代表的青绿山水画，采用经典的横卷视角与3D自由视角，用全新方式诊释千年古画的璀璨与光华。
如果你被这款游戏的画风所吸引，那么机会来了。5月4日星期二的13:30--15:00，在Apple三里屯，《绘真·妙笔千山》的设计师陈明勇将教大家学习中国传统青绿山水画的色彩和布局技法，动手创作一幅独特的数码国画。并且陈明勇将讲述他如何以《千里江山图》中的经典场景为蓝本，用3D视角营造出"如入画境"的奇妙游戏体验。你将在他的带领下，以提供的线稿草图为基础，在ipad上用Procreate通过添加线条和填充颜色进行再创作，获得一次精彩的传统国画和数码科技相碰撞的跨界体验。
那么说到艺术，我们将时间线拉回现在。任何伟大的事物出现，一定是解锁了新的看世界的方式。很多非艺术工作者和初学者都是以一副作品的"像与不像"来判断它的好坏。且先不说当代艺术的范畴已经不仅限于审美，具象艺术也不是单凭造型能力来区分高低的。艺术的好坏是无法下定论的，一千个人心里，有一千个哈姆雷特，喜欢与不喜欢，能不能跟眼前的作品产生感情上的链接，都是很私人的事情。所以具象与抽象，只是两种不同的表现方式，就表现方式而言，是没有高低之分的。这便是抽象艺术之所以被称之为高雅的原因。
抽象艺术是现代艺术的重要组成部分，它观念的表达，已经突破了传统媒介的限制。象的表达方式给予艺术家一种极大限度的自由，也给观赏者带来了大限度的自由。那么现代人对北京的印象如果体现在画作中，将会是一幅怎样的五颜六色呢？想知道答案的话，那就相约5月14日星期五的三里屯Apple，15:00--16:30的这段时间，跟着自由艺术家陈晗，通过形状、空间和色彩的创意组合，在写实的北京城市风光照片的基础上创作一幅抽象美术作品。陈晗将首先带你了解抽象艺术的发展史，领略抽象艺术的魅力。在你挑选好一张北京城市风光照片后，她会接着引导你在ipad上使用Procreate中的吸色、形状和图层等功能，创作一幅以"北京印象"为主题的抽象画。
抽象艺术是一种高级艺术，高级艺术一定会体现美学原理。抽象艺术摆脱了自然之美，就一定要体现出抽象之美。无美则无艺术。
不同的维度，不同的艺术，一样的精彩
中轴线是北京的生命线，那像是化石一般，一切从心脏蔓延开来的，便是"故宫"。中外建筑，也唯有北京这个城市的营造遵循了中国古建筑的经典原则--"匠人营国，方九里，旁三门；国中九经九纬，经涂九轨，左祖右社，面朝后市。"虽对称整齐，却不呆板乏味；虽然古老厚重却从不失给人新鲜感。从故宫到天坛，从皇城根儿脚下到民家四合院，从宫廷陈设到餐桌摆设，北京的每一块瓦片都在诉说着悠悠历史，京味儿的腔调融合于城墙内外，是了，是这座城市的语言。
无数的"支离破碎"皆因时间被串联，传统文化与现代科技并不矛盾，既不能以传统文化消亡的代价来推进现代科技的发展，也不能无视现代科技的发展来保护传统文化。苹果开展这一系列的活动课程，无非就是想在这些历史的记忆点被时间冲淡之前，让人们再一次去记起它们。用数字化打破时空障碍，用流行文化唤醒文保意识，传播与传承的深度结合，这与当下时代的流行有关，也与当下可以触摸到的生产方式有关。"不管走到哪里，他们的生命永远和手上的这只陶罐连在一起，这是他们生命的起点和归宿，是他们力量的源泉。"在《超新星纪元》一书中，刘慈欣如是说。
北京是鲜活的，是生动的，是立体的。即使是在不同的维度，总有这样一群人在讲述着北京的故事，记得它们直到白发苍苍，记得那个声音沙哑又绵长。一座京城，万千精彩，Apple通过这10场店内课程和2场线上课程，将北京的时间线尽可能的压缩，通过艺术的口吻，更加温柔的去告诉那些想要了解的人。每个人都在这座城市里演绎着自己的故事，如果你在4月16日到6月6日中有时间，不妨来三里屯的AppleStore，听听他们的故事和京城的精彩。
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